今天是我应该抽掉的一个日期，却在这里把它记下，那我是该谢谢你吗？是在给你留下记号呢，还是给自己？不受欢迎的生日快乐会否只换到唏嘘。记得每听到好听的歌曲都第一时间与你分享，昨天我发现一个新鲜人-韦礼安，他的单曲《慢慢等》，是R&B加清新民谣的旋律，却是念情书的口气。慢慢等慢慢等慢慢等......慢慢等慢慢等慢慢等......慢慢等慢慢等慢慢等.....慢慢等慢慢等慢慢等

    刘浩龙，一个半红不黑的名字，相信已经没几个人还记得他的出身，原来他也是金咪得主，1997年第一届全球华人新秀歌唱比赛连摘金奖、最佳演绎以及最具演艺潜质三个奖项。然而随着华星唱片的没落，新秀生了锈，直到7年后转签正东，才以老新人的姿态推出第一张个人专辑《Start Up》，实力之作《思觉失调》一时大热，成功夺下叱咤乐坛新力军男歌手金奖，广大市民开始思觉失调，原来他不只是TVB的小主持和三四线的小配角而已，是个唱得之人。随后在正东继续出了两张专辑和一张精选，但还是处于一个尴尬的位置上，因为他的声音和歌路都太像某某某了，而且大家都出身华星。

    这次经过一年半的沉淀，从东亚重新出发，带来了新篇章《Le Nouvel》。首先唱片封面很有电影海报的feel，超赞。首波《神啊！求求让我睡》，是令我眼前一亮的惊喜之作，虽然名字让我不然而然的想到陈小春的《神啊，救救我吧》，但感觉上还是仿如某某某的某首歌，但的确是一首高难度和高水准的作品。整首歌最加分的是王双骏的精湛编曲，从钢琴到bass切入提琴的过渡，将沉重压抑的气氛推至最高点，起转承接顺畅如流。刘浩龙也抓狂得唱出了而林若宁笔下交出的这苦不堪言的失眠噩梦，发自内心的竭斯底里，除了狂躁无奈，就只有向神求救。《火花不等人》是广大港人最爱的芭乐歌曲，题材还是感情，用火花的变化和短暂来提醒大家要珍惜把握好每一段感情，。歌词出自林夕之手。《大花面》是我最喜欢的一首，唱得超放的，用迷幻的西洋电音来加重节奏和层次。纵观歌词的意境，这首歌是演艺圈的对人欢笑背人泪的真实辛酸写照。《射程范围》是师兄有份参演的电影《神枪手》的香港版主题曲，一首激情爆发的band sound，唱得很有power，让我留意这首歌是因为“这个世界越坏越合情合理”。《洗澡》则加入了少少的soul味，不算很锐耳，但旋律还不错听。

    现在的香港乐坛正青黄不接，喜欢黎明能抓紧机会力捧一下师兄，毕竟唱得之人买少见少了。

 一直留意星光的我，已经追到三班九强，由于一班有一个太有特色的学长，很多朋友都或许先入为主的还是最喜欢一班，的确一班有很多话题，唱经典了很多被遗忘的，二班就是少了这些经典的代表和代表的经典。在二班十强的合辑了，只有一首歌能让我的听觉听顿，《我恨我爱你》。吴忠明，身材不威猛，样貌不出众，声线不迷人，但在二班里是进步最大的一位。这首《我恨我爱你》基本在编曲上没做多大的改动，但在副歌部分比原唱来得更竭斯底里，但在假音的处理方面就不是很稳。他发音的共鸣大多时候都在鼻腔，让人错觉他唱得KEY有点高。为什么总是伤感的悲情歌才容易让人记住，才会流行，才能成就经典，也对，快乐要表达出层面感是很难的。

当今的香港乐坛女声音令有历险的听众很怀念上世纪的女歌手，作风大胆曲风露骨的刘美君就是其中的一个。但我的历险还不够，于是我只能对《公子多情》与《一双就皮鞋》有印象，大概两三年前她还在黄伟文的邀请下复出翻唱了陈奕迅的《大开眼界》，08年已是3个小孩的妈妈的刘美君带着《打开色界》正式复出正在萎缩的香港乐坛。依然妖艳惹火的刘美君十几年前已是个情欲妖姬，在当下艳照四射的荒谬世道，还不打开色界，完全释放欲火。

《打开色界》一开始便以电子迷幻的强劲节奏冲破了世俗的戒律。可能刘美君当红的时候我还不知色为何物，但不得不承认，今年第一次听到这把妖媚的声音，我怀疑中带点惊艳，她的声音是这样的吗，怎么可能性感到让我起鸡皮疙瘩，我第一次用“性感”来形容一个女歌手的声音，还是一个上了年纪的女人。《打开色界》除了强劲的节奏外，最让人注意的就是副歌那编曲中出现的断断续续的让人联想到翻云覆雨的女呻吟声。

让我replay的最多的是《浮花》，第一次被这首歌吸引是编曲中运用了大量的弦乐，铺陈了从伤感到无奈到不得不领悟的感性氛围，还有就是那一句高亢的“巴不得”，不知为何我觉得这一句唱得特别好，完成唱出了爱的巴不得，热恋会有很多巴不得，失恋有更多巴不得。刘美君的这句巴不得唱出了忧伤颓废后的大彻大悟，唱得我差点忘记了我不应该记得的日子。

当胖子爆发肺活量，

当唱诗班拥有灵魂女声，

当爵士结合原著，

当昊恩携手家家，

台湾有种 角头音乐。

 一个人孤寂的在海边，守候着心愿，祈求着美丽的星空，等待着流星的划过，谁人聆听，是人悲哀还是流星潇洒，是人信念还是流星困倦。若果人都能像流星一样划过无痕，那就应该不用许愿了。愈是冷静愈是哀伤的一首洗涤心灵的《流星》。

沉淀柔棉的音调拉扯着清纯爵士，爱或不爱都不自由，因为心中有你。《不自由》唱出了最不是理由的最贴切理由。

要领略家家天籁的声音就必须听《love love love》，让你领悟上天的爱。 《我好想你》是这么的直接，心情就是这么的清晰，可是想念又是什么颜色？

在专辑还没推出之前，就已经听到了派台的主打歌《无与伦比的美丽》，前奏给人很宁静的感觉，让人若有所想。歌曲不错听，没有《小情歌》的温柔，没有《是我的海》的歇斯底里，有的是梦幻，前奏就给人很宁静的感觉，让人若有所想.喜欢后面那几句“嘿哟……嘿哟’。

    整张专辑在以往懒漫的民谣摇滚里注入了美妙的弦乐，带出了华美的意境。编曲令整体的起承转合陈铺的没有听觉得空隙，也只有在整张听完之后，在能了解那无与伦比的美丽。从喜悦欢畅的游乐展开春夏秋冬的狂想，来到编曲有点卡通味的花茶，完全自身于散漫自在的狂想，人与人之间的相处是存在无与伦比的美丽和感动，只要懂得放手和握手，生活就变得简单，要相信无论哪一段故事，哪一个时刻我们都是无与伦比的美丽。

    “够深刻了吗 来躺下吧 让我轻抚你安慰伤害我后的疲累”不知是我在想念还是前一首曲《白日出没月球》的变奏太眼花缭乱，《这天》第一句就把我喝醒，拉扯着我的心情，用受伤后还义无反顾的心情来纪念这天、纪念某人、纪念一段够痛快的爱，总有一天我们都会忘记，就让现在过去。

    我会永远相信不完美的完美，不管什么世界，距离不是距离。

      舍不得你，不要怪我到现在还舍不得你，每个人的心中都永远有一个舍不得的你。舍不得你令很多人开始喜欢郑秀文，我初中听舍不得你，现在还舍不得你。今天听舍不得你是为了一个朋友，他说他很喜欢郑秀文，因为他的初恋很喜欢，而他自己真正开始喜欢郑秀文是因为放不低。舍不得是怎样的感觉，算是一种痛吗。不知哪个白痴说时间可以证明一切，可以让你忘记舍不得的痛，有够白痴，时间唯一能证明大家都会死，时间只能被习惯吃掉，习惯了舍不得的痛。

之前对词曲创作者出专辑的态度都不是很好，老是相当于翻唱专辑，把写给别人的歌自己再拿出来唱，想骗钱似的。所以这次陈辉阳的《十二金钗众生花》刚刚推出的时候，我有点听的抗拒，但当见到收录有李香琴时，感觉上有点意思，让我有了去听的冲动。就这样听了一首一首有一首，打破了词曲人出专辑的框框，这是一张概念专辑，背景就是十二金钗，红楼梦大观园，由12位集中了港台大陆的老中青3代女声唱出了各个时代阶段的女人的爱、情、欲、望、喜、怒、哀、乐。我想如果了解红楼梦，了解十二金钗的人更喜欢听这张专辑。首选介绍的当然是李香琴和关淑怡的《三千年后Rmix》，“再见，唔好怪我第一句就同你讲再见”，李香琴这一句充满沧桑的无奈，令人Surprise之余，还将听众摄于入个故事，这是一个老女人在病房或陵墓前回忆旧情的故事，关淑怡在吟诵后面的配唱，更增添了哀怨气氛，有点进入“如花和十二少”的画面，“珍惜面前，还可一见”。这样的组合既有心意和新意，有够说服力。留声机似出现的周旋的《天涯歌女》有点久违了，这有别的音质在整张专辑中有点突兀，但这又是一首某个年代最能代表女人心声的经典。电音撞胡琴的《众生花》是音质迷幻的唱将关淑怡演唱，在编曲的处理上中西合璧。新生代唱将林二汶的《星星月亮太阳》，是一首圆舞曲配乐。整张专辑最具流行元素的就是吴雨霏的《想这样得那样》，爱请就是这样，不是想这样就这样。大陆歌手曹芳演绎的《爱情动物》，特写得最贴切。这是一张概念专辑，而有是十二个独立的故事是心事，却会给你不止十二个的回忆，回忆就是爱。

     一位昔日的朋友黎到我呢个被遗失的”胸”间,话我放弃个”胸”,劲可惜.OH my god,“可惜”,印象中好少有人同我讲呢两个遗憾的字,今次一黎仲系劲果只.就为左呢句劲可惜,我凑定决心执一执我个“胸”。呢一个肯定令我想起一句超老土同“行”的对白：只要仲有一个歌迷，我都会在舞台上继续唱落去。大家要呕请自备呕吐物，冇错，我讲的就系呕吐物。不过最近在一部电影《疯狂粉丝》中，TVB亲生仔都仲讲紧呢句经典。By theway，部戏一般般。Ok，继续我的胸格，我今日要同大家分享的当然吾系我个胸，虽然系“梗”，而系麥浚龍2007年4月推出的《Chapel OfDawn》大碟。呢张碟，在目前2007年香港唱片中我个人最中意的。麥浚龍，刚刚出度俾我的印象系样有少少“骑哩”，样麻麻，声音不讨好，唱功当然都有待考量啦，但肯定的系比同同期新人余文乐好。之后又负面新闻多多，又玩卖“番薯”，又玩卖奖又成，大佬仲玩到同andy打官司添，so不讨好我。一直都少去听他的作品。直到2005年果首玩高低八度的《雌雄同体》，惊吓到我，玩另类个性，原来都有料到，而唔单只系制作“笔直”大喔，于是乎开始留意麥浚龍的作品。至于今次的《Chapel OfDawn》系一张探讨人性阴暗面的黑色概念专辑，黑色兵团有黄伟文，你没有好结果之后就知道他的歌词可以写死你，百无禁忌，今埔仲唔玩过瘾，殮妝、上床、標參殺生、越摑越甜，是黑中之黑。先系在MTV台睇到第一主打《成魔之路》，就开始期待成张碟几时出。鬼乐曲的前奏，将你带入鬼魅歌剧的画面，好有质感的歌，演绎成魔的心理状态、斗争同过程，黑帝君临托世的震撼同张力，香港极少有的歌曲风格。成张碟打头阵的系同草蜢合唱的《亥时出世》，一睇个名就知唔好惹，唔知几时开始，亥时被用来标志妖魔鬼怪出世的时间，到底亥时系边一个时辰，我唔知，亦唔知，广东以外的人系咪同样都甘用亥时。哎，唔好信D迷信野，梗有一个在你左右。曲风偏向草蜢的舞曲，只系加重左金属味，编曲鬼哭神嚎，充满邪气，太令人感觉好爽。《恶搞之吻》系小魔童的破坏，编曲华丽而严肃，爆破玻璃，加强场面感。《市民之光》轻佻的呼唤出人性压抑的欲望，系一首带有怨气同嘲笑的欲望都市曲。究竟系人邪定性邪？《pooru》系编曲最平和的一首，开场段，清得只有钢琴同人声，应该系想展示下声线，仲一人多部真假声重唱，应该唱功进步左不少，玩solo。同林狗，半rap半唱的《成魔之路》，感觉上少左D质感，我吾系好中意。不过就中意果句“想见鬼，若果你心有鬼，出黎。”《成仙之路》好明显系对应返《成魔之路》的，编曲都借用大长针，同路灯D甘正面的野，但大长针，又OUT左D，呢首运用左真正的bandsound。《左面》，主话，当人地打你个左边面，唔好喊，就用尽你死蠢的力，用返右边面去拍距手板。歌词运用的就系《旧经》里的故事。唔知点解JUNO要刻意放沉把声来唱，不过唱得比《pooru》好。同何C合唱的《第三身》系讲魔人仙的黑灰白的老土主题，不过成张碟，我最中意呢首的完美演绎，更应该系第一主打，两人的声音好match。《unhappy hour》，用最单纯的哭声来形容unhappy，但其实喊，唔一定系unhappy，尤其系婴儿。不过歌词就happy ending，话天使魔鬼，把酒谈心，唔知会吾会把把下真系把上左对方，甘距地的下一代，会系一个似天使的魔鬼，还系一个似魔鬼的天使呢？最后讲下4段skit，呢几段，系我听甘多概念专辑中，我觉得系用得最好的，第一段，神秘、阴森，第二段，佛珠落地声，撞钟声，第三段，澎湃感强D，在水底听水声，第四段，很重的脚步声，加少少呻吟。成张碟应该由头到尾，一股作气感听过去，唔好俾距停，“劲正”。

首张专辑《苏打绿》有了预料之外的成功，就给了第二张无法超越的压力。上次还攻读研究生的苏打绿，带着第二张创作大碟《小宇宙》步出社会正式踏足乐坛，虽然惊喜比不过上一张同名专辑，但风格依然，很苏打绿。主唱吴青峰也比之前我在海洋音乐节看到时清秀了很多，鼓手小威也时尚了起来，团中唯一的女生也美了不少。所谓台湾独立音乐的厂牌，苏打绿从小众而被大众熟知，在KTV也会有人点唱。记得上一张专辑时，我还刻意模仿吴青峰的唱腔去钱柜。这次《小宇宙》比起上一张的风格要小情调点，专辑的整体性也较弱，无论是唱腔还是曲风上都少了那种一气呵成的感觉，要平滑很多，但有改变我更喜欢。《小情歌》之前在海洋音乐节就已经听过，简单而不简陋的配乐，小情小调，交错的琴声点缀着浪漫，感觉平缓舒服，却足以令人沦陷于爱的世界。《you will you are》是我第一次听专辑时除了《小情歌》（因为之前已经听过）最有印象的一首，因为歌曲首先出来的是英格兰的风笛声，风格犹如英伦的民歌，很像电影里面的歌曲。专辑同名歌曲《小宇宙》无论是摇滚的配乐还是节奏都带有即将爆发的感觉，歌词也很有意思充满对社会的问号，为何整座城市为所欲为。《符号》让大家的小宇宙平静的一下，似乎要把我们带入另一个疯狂世界，《暂时失控》，两首都是英伦摇滚。后者在声腔上加注了劲道，真的有点CRAZY.《被雨困住的城市》有你，有歌，有我，浪漫却又郁闷，我怎么了，你呢？《已经》有所改变了。《背着你》充满了伤感的风景，悲伤的情绪不温不火的直渗入心。压轴的《无言歌》如同上张专辑的《是我的海》叫人无可自拔。